Efraim Trujillo

Efraïm Trujillo is een Amerikaanse jazzsaxofonist, componist, bandleider en producer. Zijn werk, op het snijvlak van jazz, blues, soul en Latin, heeft hem meerdere Edison-nominaties opgeleverd.

Geboren in Lynwood, Californië, begon Efraïm op zesjarige leeftijd klarinet te spelen voordat hij zich volledig op de saxofoon toelegde. Met een eervolle vermelding haalde hij zijn masterdiploma aan het Conservatorium van Amsterdam, waar hij zich verdiepte in de essentie van de blues. Tijdens zijn veelzijdige carrière werkte Trujillo samen met ensembles als The Ploctones, Fra Fra Sound, New Cool Collective Big Band en The Preacher Men. Hij stond op toonaangevende internationale festivals, waaronder North Sea Jazz en het Tokyo Jazz Festival. Als bandleider, componist en producer staat hij aan het hoofd van The Preacher Men en Efraïm Trujillo IV. Daarnaast richtte hij het Amsterdam Funk Orchestra op, dat hij meer dan tien jaar leidde. Zijn werk werd verschillende keren genomineerd voor een Edison Award; in 2019 ontvingen hij en The Preacher Men de Edison Publieksprijs voor hun album ‘Blue’.

Trujillo deelt zijn ervaring, filosofie en kennis graag met een nieuwe generatie muzikanten. “In onze lessen werken we aan klank, embouchure, techniek, ritme en harmonie, maar altijd in verbinding met echte muziek”, zegt hij. “Ik houd van interactieve lessen: mijn studenten spelen veel, we luisteren samen, analyseren opnamen uit het verleden en richten ons op nieuw werk. We halen inspiratie bij grote saxofonisten als Charlie Parker, Sonny Rollins, Dexter Gordon, Hank Mobley, John Coltrane, Sonny Stitt en Cannonball Adderley. Zij zijn belangrijke referenties voor het begrijpen van jazztaal, klank en frasering. Afhankelijk van het doel van de student luisteren we ook naar hedendaagse en moderne spelers. Uiteindelijk wil ik ze effectieve hulpmiddelen meegeven voor een levenslange muzikale reis. Dat betekent leren hoe je naar muziek luistert, hoe je ervan kunt genieten, hoe je oefent met je instrument en hoe je je eigen muzikale identiteit ontwikkelt. Ik wil dat mijn studenten de lessen geïnspireerd verlaten en zelf muziek blijven ontdekken.”